Tervetuloa uuteen, kreativeen aikaan.

Luovuus on liian mahtavaa hukkaan heitettäväksi, ja suomalaiset taitajat aivan liian lahjakkaita jäädäkseen huomiotta.

Meidän on aika jättää haasteiden ja rajoitteiden aika taakse, kieltäytyä lannistumasta ja valloittaa maailma - yhdessä ja täynnä kick-ass-asennetta!

 

Uusi aika, uusi blogi

Kreative Generation on astunut astetta virallisempaan aikakauteen, ja aloittanut toiminnan ihka omilla kotisivuillaan. Täten myös blogi siirtyy tuohon sfääriin, ja kulttuurikannanottojani sekä Kreative Generationin arkea voi seurata kreative.fi‘ssä. Suora osoite tässä. Tervetuloa lukemaan!

Luovan palon pyhä kolminaisuus

Kirjoitin joulukuun alussa julkaistavaan YrittäjäInfo-lehteen nuoren yrittäjän kolumnin otsikolla “Mielekkyyden pyhä kolminaisuus”. Leikkaamalla, paria sanaa muokkaamalla ja jälleenotsikoimalla sain kirjoituksesta oodin luovalle työlle. Inspiraationa toimi seuraava video - kolumni alla:

Syyskuussa nyökyttelin niskani kipeäksi, kun katsoin Youtubessa videon nimeltä ”The surprising truth about what motivates us”. Mikä motivaatiota käsittelevässä videossa ravistelee, on sen mainitsemat kolme perustekijää, jotka saavat ihmisen tuntemaan olonsa merkitykselliseksi – niin työyhteisössä kuin elämässä ylipäänsä. Mielestäni seuraavat seikat kuvastavat erityisen hyvin syitä, joiden vuoksi luova työ vie mukanaan:

Autonomy  - itsenäisyys. Vastuu, määräysvalta ja itseohjautuvuus.
Mastery – taito. Mestaruus, joka syntyy omia kykyjään kehittämällä.
Purpose – päämäärä. Tarkoituksenmukainen ja määrätietoinen elämä.

Videossa puhutaan erityisesti alaisten motivoimisesta. Väitän kuitenkin, että sama kolminaisuus toimii myös yrittäjän ja taiteentekijän (joka usein yrittäjä onkin) motivaattorina. Mahdollisuus tehdä itsenäisesti työtä, kehittää itseään alituisesti ja kulkea kohti itselleen asettamia tavoitteita ovat merkityksellisen elämän kulmakivet.

Tällainen yrittäjämäinen asenne näkyy selvästi myös luovan alan ammattilaisissa aina kuvataiteilijoista muotisuunnittelijoihin. Oman luovuutensa toteuttaminen vaatii vahvaa kutsumusta, ja tämä jos mikä on henkinen voimavara.

Loppujen lopuksi me olemme kaikki ihmisiä työstatukseen katsomatta, ja pohjimmaiset tarpeemme ovat samanlaiset. Kun nämä tarpeet täyttyvät myös työssä, elämästä tulee yhtäkkiä paljon mielekkäämpää. Näin oma olokaan ei välttämättä tunnu enää työn raskaan raatajalta. Itse omat polkumme valitsemme, ja oikein motivoituina voimme tehdä arjestamme juhlan. Kulttuurialoja seuranneena voi sanoa, että tämä juhlavuus ei välttämättä synny taivaalta satelevasta rahasta, mutta se syntyy rakkaudesta omaan juttuunsa.

Kysymys kuuluukin: Rakastatko sinä sitä mitä teet?

Mitä Venäjä edellä, sitä Suomen nykytaidekenttä perässä - jooko?

BBC News -sivustoa selaillessani törmäsin Venäjän nykytaidetta sijoitusmielessä käsittelevään artikkeliin. Mielessäni tanssahtelivat sekä toivo että kateus - jos Venäjän nykytaiteen potentiaali on huomattu, miksi Suomessa ei saada nostetta aikaiseksi?

Gallerioita meillä on - näyttelyt vaihtuvat niin tiuhaan, että tulee olla Supermies ehtiäkseen joka paikkaan. Kysymykseksi jääkin: Liikkuuko taide muuallekin kuin galleriasta galleriaan? Päätyykö se lähiöperheen seinälle, citysinkun eteiseen, kaupungin kuumimman ravintolan sisustukseen tai yrityksen taidekokoelmaan? Onko meidän nykytaiteemme tarjoajille ottajia?

Väitän, että Suomen nykytaiteen tarjontaa ja myyntiä tulisi kehittää kahdella tavalla.

1. Tiedottaminen ja tunnetuksi tekeminen. Olisiko aika luoda Suomeen avoin, rento tapa viestiä ja keskustella taiteesta aivan tavallisillekin kuluttajille? Museoiden ja gallerioiden välinen yhteistyö on hienoa, mutta taiteen tulee kohdata asiakaskin - eikä vain silloin, jos asiakas sattuu tupsahtamaan myyntinäyttelyyn.

2. Kansainvälistyminen. Jos suomalainen ei osta, joku muu saa luvan ostaa. Muun muassa Keski-Euroopassa ja armaassa naapurissamme, Venäjällä, taidetta hankitaan aivan erilaisella volyymillä ja mentaliteetilla. Pusketaanko suomalaista nykytaidetta näille markkinoille ansaitsemallaan voimalla? Jos kyllä, missä tästä tiedotetaan?

Olen iloinen voidessani sanoa, että Kreative-toiminnan kautta saan yrittää kotimaisen nykytaiteen myynnin parantamista. Monet Kreative-palaset ovat nyt syksyn aikana loksahtaneet kohdilleen. Viittä vaille valmiiden Kreative.fi-kotisivujen lisäksi avaa ovensa myös KreativeShop, jonka kautta suomalaisen nykymuotoilun ja -taiteen lupaukset pääsevät myymään tuotoksiaan kansainvälisesti. Tie tunnetuksi ja luotetuksi taiteen ja muotoilun välittäjäksi on pitkä, mutta on mahtavaa, että Kreative Generation voi aloittaa taipaleensa vielä tämän vuoden puolella. Ehkä mekin vielä pääsemme BBC News’n raportoimaksi!

Kirjoitusta ovat maustaneet kuvat nuoren suomalaisen nykytaiteilijan, Walter Dewaldin töistä ja luonnoksista.

Lue BBC Newsin artikkeli Venäjän nykytaidetilanteesta painamalla tätä linkkiä.

KG TV Muotimessuilla 17.10.2010

Viime merkinnässä pohdittiin Suomen kulttuurikentän kipupisteitä. Tällä kertaa päästään nuolaisemaan kolikon toista puolta! Kreative-reportterit iskivät viikonloppuna järjestetyille muotimessuille, joista esimakua tarjoillaan seuraavasti:


Tämä video ja muu messujen aikana kuvattu materiaali pääsee omalle paraatipaikalleen parin viikon päästä avattaville kreative.fi-sivuille. Koska lukeminen on aikuisten hommaa, Kreative Generation alkaa pyörittää omaa netti-TV:tä suomalaisen luovan porinan ja kulttuuriscenen saloista. Tervetuloa, median uusi aika uusine kujeineen!

Oletko sinä kiinnostunut työstä median parissa? KG TV’stä tai kreative.fi-sivuilta voi löytyä mahdollisuutesi sukeltaa toimittajan glamööriin elämään ja rakentaa yhdessä tiimimme kanssa Suomesta aidosti avointa, innostunutta ja inspiroivaa kulttuurin lehtoa. On aika paljastaa, mitä pinnan alla piilee - paljasta siis ihmeessä kanssamme. Lisätietoja luvassa osoitteessa kreative.fi.

Mikä Suomen kulttuurikentässä mättää?

Kuinka usein kuuleekaan sanottavan, että lahjakkaat tajuavat muuttaa Suomesta pois. Ei ole epätavallista, että kunnianhimoiset muotisuunnittelijat, näyttelijät ja muut luovat taitajat lähtevät valloittamaan maailmaa kotimaassaan toimimisen sijaan. Miksi näin on?

“Suomessa on pienet markkinat”

Sanotaan, että Suomessa ei ole tarpeeksi ostovoimaa ja asiakkaita kulttuurille ja muotoilulle. Tarkoittaako tämä siis sitä, että tarjontaa on liikaa kysyntään verrattuna? Kun ottaa huomioon, että tarjontaa Suomessa voisi - ja pitäisi - olla vielä enemmän, täytyy pohtia kysyntää. Voiko todella olla, että täällä ei osteta? Vai olisiko pikemminkin niin, että täällä ostaminen ei ole helppoa?

Omien mietteideni tuloksia: TOP 2 syytä sille, miksi kansainvälisyys houkuttelee Kreativea enemmän kuin Suomessa toimiminen.

1. Kulttuuriyrittäjän (muotoilija, taiteilija, tapahtumanjärjestäjä, galleristi..) tie on yksinäinen ja karikkoinen. Kun saat vakiinnutettua paikkasi, elämäsi helpottuu - tähän vakiinnuttamiseen vaan voi mennä enemmän aikaa kuin mielenterveytesi antaa myöten. Harva menestyy yksin tai ryhmänäkään. Tukea ja kannustusta tulee saada ylempää, mielellään valtiolliselta tasolta saakka. Milloin kauniiden poliittisten korulauseiden lukemisen sijaan tuoreet kulttuurin tekijät todella saavat tuntea tekevänsä mielekästä, arvostettua työtä?

2. Kulttuuri on hankalasti saavutettavissa. Meitä ympäröi estetiikka, muotoilu, taide, arkkitehtuuri ja kaikenkirjava itseilmaisu jokaisessa arjen askeleessamme, ja silti se tuntuu olevan kovan etsinnän takana. Mistä saan tietoa kulttuurin uusista tuulista? Ai, onko Suomessa muitakin muotoiluyrityksiä kuin Iittala ja Artek? Voisiko kulttuurin saada vielä lähemmäs ihmistä? Kyllä voisi. Miksei jokainen perjantai voisi olla Taiteiden yö?

Olisiko Suomeen mahdollista saada
- lisää intoa ja yhteishenkeä luoda elämyksiä ja inspiraatioita kulttuurin saralla
- kestävää luovaa värinää
- sekä joku, joka tästä kaikesta kansalle jopa kertoisi?

Mikään ihana ei ole olemassa niin kauan, kun se tapahtuu suljettujen ovien sisällä yleisölle näkymättömissä. Kreative Generation on avaamassa noita ovia tämän lokakuun aikana, mutta siitä todellinen työ vasta alkaakin.